【居無定所 掌鏡拍出嚮往的天堂】

The following news article is originally from 《台灣立報》：

【記者呂苡榕台北報導】城市裡的流浪者，長期處在貧無立錐的痛苦中，在快速發展的都市裡，終日勞苦，為城市的興建勞動的人，自己卻居無定所。台灣當代漂泊協會舉辦的「居無定所攝影展」，呈現大都市光鮮亮麗的糖衣下，遊民移動的身影。

這次影展是第三屆，「居無定所」的主題是攝影班的遊民們共同構想的。從一開始不敢拿起相機，到現在以「遊民」為主體，希望透過文化行動做點什麼，當代漂泊成員之一的戴瑜慧說：「這是一個漫長的集體認同建構的過程，或者說培力吧。」於是，遊民有了主體性。

戴瑜慧說，一開始當代漂泊有一個公民新聞平台，會搞出這個平台，是因為媒體報導遊民擔任舉牌工作，日薪僅有3百元但實際上是8百元，擔心勞動行情被拉低，當代漂泊借來機器設備，在Peopo弄了「漂泊新聞網」反映街友的真實狀況。

戴瑜慧說，當時大家有點奮力一搏的感覺，畢竟被社會打壓很久了，總是會想反抗一下。短短5分鐘的影片，整個拍攝過程卻是組織形成集體認同的重要時刻，當代漂泊另一位成員郭盈靖說，那時大家搬了一台除濕機過來充當主播台，整個準備過程也是手忙腳亂，但就是這些小事，鋪滿組織成長的過程。

由於攝影難度相對較高，戴瑜慧等人開始思考如何讓街友以平易近人的方式更便捷的發聲，加上許多街友不識字，因此他們選擇以影像傳達。

郭盈靖表示，攝影班成立之初，大家根本亂照一通，當時重點不是影像品質，而是建立自信。許多遊民剛拿到相機時會說：「不要給我啦，這樣浪費了。」漸漸地，大家開始越拍越有心得。

教室就像他們的家
攝影班平均10到15名學員，每週一次課，學員幾乎不缺席，每堂課都報到。課堂上大家分享拍照的過程和想法，互相給意見，小小的教室就像他們的家，每次上課就像回家。

郭盈靖說，漂泊新聞網之後，外界迴響很大，剛開始大家都不覺得自己能做到什麼，沒想到達成了，過程中彼此扶持幫忙，讓組織建立起「能夠一起完成什麼」的信心，對自我有新的認知。

攝影班累積一定作品後，發現當中有些共通性質，決定舉辦攝影展。戴瑜慧說，每一步都是摸索，直到今年第三屆，在年初尾牙聚會上，遊民主動表示要以「居無定所」作為主題，「想替我們這些遊民做點事情。」戴瑜慧說，整個過程讓他們認識自我，進而產生「公義」，想做點事情。

遊民眼中的世界
這一次的展覽分為4個子題，分別是：「豪宅下的血汗」、「隔板屋的蒼白世界」、「公園，遊民勿入」和「創作。生命的交集」，讓遊民拍出他們眼中的世界。戴瑜慧說，遊民和一般人最大的差別在於「住所」的有無，一般人可能工作不如意，至少還可以回家睡一覺，遊民卻得想好今晚睡在哪裡。

整個城市空間對遊民越來越不友善，公園的椅子上加裝把手，讓遊民不好躺臥等手段，都是城市驅趕這些所謂「污穢」的方式。豪宅底下是居無定所的遊民，小小一塊棲身之地，是遊民夢寐以求的天堂；公園裡的公共空間拒絕遊民；只有藉著創作，讓大家相遇，也讓外界看見他們。

現實的場所制約了一般人的行動，被迫逗留在底層的遊民成為城市的影子，無所不在，卻也不曾存在。日本作家村上龍的作品《到處存在的場所，到處不存在的我》裡序言提到：「想要超越場所，是這些平凡的角色，幾乎要變得不平凡的一刻。」藉著影像向這個拒絕聽見他們的社會大喊，也是底層遊民不平凡的一刻。